[МЕТОДИЧКА НА МЕСЯЦ] МЕТОДИЧЕСКИЕ.docx

Google Docs neutral 7 чанков ~11 мин чтения
МЕТОДИЧЕСКИЕ<br> РЕКОМЕНДАЦИИ:<br> ПРАЗДНОВАНИЕ ДНЯ ДОМБРЫ<br> I. Общие сведения<br> В первое воскресенье июля казахстанцы отмечают<br> Национальный день домбры. В этом году праздник отмечается 7 июля.<br> Национальный день домбры был утвержден в 2018 году в целях<br> дальнейшей консолидации общества вокруг идеи сохранения и<br> возрождения национальной культуры и идентичности.<br> Как отметил Глава государства, домбра – душа казахского<br> народа, зеркало бытия нации. Если мы хотим сохранить<br> национальную идентичность, следует чтить этот священный<br> музыкальный инструмент. Домбра – свидетель событий нашей<br> истории, имеющей глубокие корни. Этот праздник важен для развития<br> искусства и укрепления нашего единства.<br> Домбра имеет богатую историю, которая прослеживается более<br> двух тысяч лет. В 2014 году домбра была включена в список<br> нематериального культурного наследия Человечества ЮНЕСКО.<br> Национальный день домбры является одним из важных<br> консолидирующих праздников страны, поэтому необходимо<br> использовать его потенциал в полной мере.<br> II. Рекомендации<br> Празднование, прежде всего, должно консолидировать всех<br> граждан вне зависимости от этнической принадлежности вокруг<br> национального наследия и стимулировать их приобщаться к казахской<br> культуре. В этой связи предлагаются следующие рекомендации по<br> информационной работе по случаю Национального дня домбры:<br> Во-первых, традиционно Национальный день домбры<br> отмечается массовыми флешмобами и концертами с участием<br> профессиональных и молодых домбристов, во время которых<br> исполняются известные казахские кюи. В регионах празднование<br> начнется 1 июля, где будут проведены конкурсы кюев, парад<br> домбристов, Оpen air и другие мероприятия. Среди них отмечается<br> вручение домбры новорождённым к Национальному дню домбры.<br> 2<br> 7 июля в г.Астана на территории выставочного комплекса ЭКСПО<br> пройдут праздничные мероприятия, а в г.Алматы состоится концерт с<br> участием Казахского национального оркестра народных инструментов<br> имени Курмангазы. В этой связи на общереспубликанском уровне<br> необходимо организовать широкое информационное освещение<br> мероприятий, в т.ч. проходящих в регионах, при этом акцентируя<br> внимание на том, что День домбры и казахская музыка объединяют<br> всех жителей страны. Важно также отметить, что мероприятия по<br> случаю Дня домбры являются уникальной возможностью послушать<br> национальную музыку, отдать дань уважения великим композиторам-<br> кюйши и приобщиться к народной музыкальной культуре.<br> Во-вторых, предлагается организовать информационно-<br> разъяснительную работу среди известных акынов, музыкантов<br> современного национального творчества, а также преподавателей<br> консерваторий, музыкальных школ об истории домбры и казахских<br> кюях. К примеру, следует освещать традиционные домбровые школы<br> (всего семь – Курмангазы, Даулеткерея, Абыла, Оскембая, Казангапа,<br> Таттимбета, Сугура), восточные и западные особенности строения<br> музыкального инструмента и исполнения на нем, а также заложенные<br> в кюи смыслы. В этом ключе важно показать, что несмотря на простую<br> конструкцию домбры и наличие двух струн, музыкальные<br> произведения разнообразны и отражают глубокие философские<br> смыслы. Также предлагается демонстрировать выступления,<br> импровизацию, мастер-классы на домбре известных акынов,<br> домбристов-виртуозов (М.Нургалиев, Т.Олжабай, Н.Ернат и др.). Таким<br> образом подобные уроки могут быть полезны как начинающим, так и<br> опытным музыкантам, желающим расширить свои знания и навыки<br> игры на домбре, а исполнение произведений Курмангазы,<br> Даулеткерея, Дины, Таттимбета продолжит популяризацию казахской<br> культуры в целом.<br> В-третьих, необходимо переформатировать восприятие домбры<br> как элемента исключительно казахской культуры. В праздничную<br> повестку должны быть вовлечены и представители других этносов<br> Казахстана. В этом ключе предлагается продемонстрировать, что<br> домбра – это национальный бренд для всех жителей Казахстана вне<br> зависимости от их этнической принадлежности. В связи с этим<br> посредством серии информационных материалов в различных<br> форматах предлагается осветить умение игры на домбре<br> 3<br> представителями различных этносов как в Казахстане, так и за<br> рубежом.<br> Следует подчеркивать, что домбра имеет огромное значение для<br> культуры и национальной идентичности Казахстана. Этот струнный<br> инструмент является символом народа и играет ключевую роль в<br> традиционной музыкальной культуре казахов. С древних времен<br> домбра сопровождала казахские песни и танцы, передавая и сохраняя<br> наследие и историю народа.<br> Домбра широко используется в музыкальной индустрии<br> Казахстана, что подчеркивает ее актуальность и значимость в<br> обществе. Игра на домбре переживает свой ренессанс в современном<br> Казахстане и является важной частью национального наследия.<br> Музыканты и певцы, играющие на домбре, также соединяют людей<br> различных культур, возрастов и вероисповеданий через музыку и<br> песни. Таким образом, домбра является современным символом<br> Казахстана и играет важную роль в объединении казахстанского<br> народа, способствуя сохранению национальной идентичности и<br> культурного наследия.<br> В-четвертых, рекомендуется встраивать праздничную повестку<br> в имеющиеся тренды в социальных сетях. Так, реакцию широкой<br> общественности получают видеоролики на платформе TikTok 6-летней<br> домбристки А.Бахтигареевой. Пользователи в положительном ключе<br> отмечают наличие навыков игры на национальном инструменте. В<br> этой связи предлагается запустить подобный челлендж в других<br> регионах. При этом важно показать, что домбра – это единый атрибут<br> в доме почти всех казахстанских семей, и большинство умеют играть<br> на инструменте.<br> В аналогичном ключе с привлечением популярных блогеров<br> предлагается организовать т.н. «уличные опросы», во время которых<br> прохожим предлагается прослушать казахский кюй и поделиться<br> эмоциями от его прослушивания (например, какие смыслы заложены в кюй,<br> какое настроение он вызывает и др.). Видеозаписи подобных опросов<br> предлагается широко тиражировать в социальных сетях. Основная<br> цель видеороликов – привлечь пользователей к дискуссии об<br> актуальности казахских кюев и заложенных в них философских<br> смыслов.<br> Также актуален тренд в формате «угадай мелодию». В рамках<br> тренда блогеры включают прохожим мелодию и предлагают угадать ее<br> 4<br> за символический приз. На фоне празднования Дня домбры<br> предлагается «протестировать» граждан на знание казахских кюев и<br> композиторов.<br> Отдельно следует отметить, что в социальных сетях популярным<br> стал видеоролик о том, что выпускники школы имени К.Мендалиева в<br> с.Жалпактал ЗКО в честь 20-летия со дня ее окончания преподнесли в<br> подарок монумент «Золотая домбра». На видео также рассказывается<br> о процессе создания объекта. В комментариях пользователи<br> восхитились подарком, отметив, что такой подарок – большое дело,<br> достойное внимания.<br> Вместе с тем предлагается нативно внедрять нарративы и<br> значимые смыслы в подобные видеоролики. Так, в видеороликах<br> должны быть освещены исторические сведения, народные легенды о<br> кюях и композиторах-кюйши, «расшифрованы» заложенные в<br> музыкальные композиции идеи, отображено понимание и знание<br> домбры как символа казахского народа.<br> В-пятых, для привлечения внимания молодежи необходимо<br> обеспечить освещение исполнения т.н. «каверов» (исполнение<br> музыкальных композиций в отличающейся от оригинала версии) на домбре, в<br> том числе и иностранными артистами. Так, широкое распространение<br> получили видеоролики южнокорейского музыканта Song Wonsub,<br> который исполняет казахские и корейские песни на домбре. В 2024<br> году музыкант провел концерты в гг. Астана и Алматы, что<br> подтверждает интерес зрителей к игре зарубежного исполнителя на<br> добре. Отмечается своим стилем исполнения каверов казахстанец<br> Б.Козыхан,. Молодой музыкант (родился в г.Урумчи, КНР) исполняет<br> известные зарубежные и отечественные песни, а также делится с<br> обучающими видеороликами в TikTok, которые набирают тысячи<br> просмотров. Также в соцсетях распространяются каверы на<br> современные мелодии из популярных сериалов и мультфильмов.<br> Важно показать, что казахский национальный инструмент имеет<br> большой потенциал, и на нем можно исполнять не только<br> традиционную, но и современную музыку, а также шедевры мировой<br> классики.<br> 5<br> III. Важные месседжи для развития в СМИ и социальных<br> медиа<br> Исходя из восприятия домбры как казахского национального<br> инструмента, информационная работа по случаю празднования Дня<br> домбры должна быть сегментирована на различные группы<br> населения.<br> Общие линии комментирования:<br> 1. Домбра – это не просто музыкальный инструмент. Через звуки<br> домбры передаются мысли, чувства, повествуются истории. Писатель<br> Кадыр Мырза Али передал это во фразе: «Казах и его домбра имеют<br> единый голос, общую боль и общий язык. Потому они хорошо<br> понимают друг друга, одинаково воспринимают окружающий их мир».<br> 2. Домбра играет немалую роль в воспитании детей, тем самым<br> сохраняя связь поколений. Кроме того, казахский музыкальный<br> инструмент известен за пределами страны. Благодаря нашим<br> соотечественникам, которые участвуют в различных музыкальных<br> конкурсах, проводят обучение, домбра пользуется определенным<br> интересом. Свидетельством этому служит популярность композиций,<br> исполняемых на домбре.<br> 3. Звуки домбры сопровождают нас с самого детства как на<br> самых значимых для нас событиях, так и в повседневной жизни (звонки<br> в школах и университетах, звуки домбры вместо гудков при звонке в банки и<br> др.). Звучание домбры – это символ Родины. Как только раздаются<br> звуки домбры, непременно вспоминаешь Казахстан. Не зря в народе<br> говорят: «Бог вложил в душу каждого казаха частицу кюя с момента<br> его рождения».<br> Линии комментирования для казахоязычной аудитории:<br> 1. «Казах и домбра – неразлучные понятия. Домбра –<br> священный инструмент, о котором с древности слагаются легенды. Нет<br> казаха, не знающего происхождения кюя «Ақсақ құлан» («Хромой<br> кулан»). Священная домбра всегда передавалась из поколения в<br> поколение. Казахи считают этот музыкальный инструмент талисманом,<br> запечатлевшим летопись веков»;<br> 2. Казахский народ испокон веков относится к домбре с особым<br> уважением. Древний обычай – иметь домбру в каждом доме, отводя<br> ей почетное место (төр) соблюдается до сих пор. С домброй связано<br> 6<br> также народное глубокое понятие «обал» – намеренное<br> вредительство. Если в доме есть домбра, на ней обязательно нужно<br> играть, иначе будет «обал» для инструмента. Согласно народным<br> легендам, семью, допустившей «обал», постигает заслуженное<br> наказание. Вынужденное безмолвие лишает домбру звука, а если на<br> нем играют – палитра звучания домбры становится богаче;<br> 3. Величественные звуки двух струн хранят музыкальное<br> наследие Великой степи и тайны наших предков. Наш народ через кюи<br> передавал свои радости и печали, мечты и надежды. Домбра – это дух<br> казаха, его жизнь, вся его история, культура, быт;<br> 4. В казахском народе говорят: «Нағыз қазақ – қазақ емес, нағыз<br> қазақ – домбыра!». Для каждого казаха важно уметь играть на домбре<br> и тем самым чувствовать историю и культуру своего народа;<br> 5. «Сарыарқа» Курмангазы, «Саржайлау» Таттимбета –<br> вершины искусства кюя. «Аққу» Нургисы Тлендиева – уникальное<br> произведение, его звуки проникли в кровь и плоть казахов.<br> Сакральное наследие, которое оставили нам эти гении, сегодня стало<br> достоянием всего человечества;<br> 6. Искусство изготовления домбры с качественным звуком не<br> подвластно любому желающему. Чтобы обучиться этому ремеслу,<br> нужны годы. Это очень тонкая работа. На каждый инструмент уходит<br> не менее 20 дней, а подготовка древесины и получение нужного звука<br> занимает гораздо больше времени. Если мастер ошибется хотя бы на<br> миллиметр, то звук домбры будет испорчен. А если учитывать еще и<br> сушку древесины, то на изготовление домбры уходит 4-5 лет, ведь<br> значительная часть работы зависит именно от качества и времени<br> высыхания инструментальной древесины. Тонкости данного ремесла<br> передаются из поколения в поколение. Поэтому не только мелодии<br> домбры ценны для нас, но и сам процесс изготовления демонстрирует<br> преемственность традиций казахского народа.<br> Линии комментирования для аудитории иной этнической<br> принадлежности:<br> 1. Умение играть на домбре пользуется большим спросом как<br> среди граждан Казахстана различной этнической принадлежности, так<br> и за пределами нашей страны. Так, известный казахстанский домбрист<br> Олег Никитин в детстве виртуозно овладел казахским народным<br> инструментом и успешно покоряет аудиторию за рубежом. Дуэт<br> 7<br> российских музыкантов «May.Duet» (И.Жуков) за короткие сроки<br> научились играть на домбре и показывают хороший пример как<br> казахстанцам, так и нашим гостям. Музыкант из Японии Акира<br> Такегучи, обучившись игре на домбре, стал популярным в Сети,<br> исполняя казахские кюи «Адай», «Сарыарка», «Балбырауын», «Көңіл<br> толқыны», «Ерке сылқым» на улицах Стамбула. Все эти факты<br> свидетельствуют о том, что домбра имеет консолидирующий<br> потенциал и является инструментом мировой важности.<br> 2. 26 ноября 2014 года ЮНЕСКО включило искусство<br> исполнения традиционного казахского домбрового кюя в список<br> нематериального культурного наследия человечества. Это является<br> крупным событием в духовной жизни казахского народа.<br> Представители ЮНЕСКО отмечают, что искусство исполнения кюя на<br> домбре играет важную роль в укреплении социальной сплоченности<br> казахского народа и формирует у него чувство самобытности и<br> единства. Аналогично, казахское древнее музыкальное искусство<br> «Ортеке» включено в Репрезентативный список ЮНЕСКО<br> нематериального культурного наследия человечества. «Ортеке», как<br> музыкально-кукольного искусства с использованием деревянной<br> фигурки горного козла таутеке, привязанной одной-единственной<br> нитью к музыканту-кукловоду, позволяет домбристам и шертеристам<br> переложить заложенные в музыку смыслы в театральное<br> представление. В целом, вся история казахского инструмента и игры<br> на нем очень богата и раскрывает всю сущность быта нашего народа.<br> 3. Казахи в Китае установили рекорд массовой игры на домбре,<br> попав в Книгу рекордов Гиннесса. 30 мая 2010 года 10 450 домбристов<br> в национальных одеждах исполнили казахский кюй «Кенес». Среди<br> тех, кто участвовал в установлении рекорда, были представители<br> двадцати национальностей. Данное мероприятие дало возможность<br> казахам, проживающим в Китае, вспомнить свои корни и культуру.<br> 4. Домбра – это универсальный музыкальный инструмент.<br> Несмотря на наличие всего двух струн и 19 ладов, на домбре можно<br> сыграть не только традиционную казахскую музыку, но и шедевры<br> мировой классики, а также современные композиции в различных<br> жанрах (рок, поп-музыка, джаз, диско, каверы на музыку из мультсериалов).<br> Этот инструмент не архаичен и успешно укладывается в актуальные<br> тренды. Например, уже популярность набирает «электродомбра»,<br> позволяющая исполнить знакомые нам мелодии в современном<br> 8<br> звучании. Домбра сложна и многогранна. Не каждый умеющий играть<br> на гитаре или другом струнно-щипковом инструменте сможет успешно<br> овладеть домброй.<br> 5. Домбра – это священный инструмент для казахского народа.<br> Не случайно названия частей домбры схожи с анатомией<br> человеческого тела. Как и человек, инструмент имеет бас (голову), екі<br> құлақ (ушки), которыми настраивают струны. Далее идет мойын (гриф-<br> шея), где расположены перне (лады). Круглое отверстие – резонатор,<br> ниже которого находится кіндік (пупок), на который наматывают ішек<br> (струны) и насаживают их на үлкен тиек (опору).<br> 6. Домбра позволяет в полной мере отобразить всю гамму<br> человеческих чувств и переживаний с помощью разных стилей игры на<br> инструменте и разнообразием музыкальных форм. Так, в зависимости<br> от техники игры и манеры исполнения различают два вида кюев –<br> шертпе и токпе. В токпе-кюях звуки извлекаются из обеих струн<br> сильными кистевыми взмахами, в шертпе-кюях – щипковыми<br> переборами пальцами руки. Шертпе и токпе отличаются не только<br> техникой исполнения, разные они и по тематике. В токпе кюях обычно<br> отражаются яркие драматические события, они посвящаются<br> выдающимся личностям с сильным волевым характером. Кюи-шертпе<br> характеризуются камерностью, лиричностью. В них нашли отражение<br> глубокие человеческие переживания, психологические зарисовки.<br> Домбровые кюи отличались многообразием музыкальной формы –<br> небольшие односложные сочинения, крупные эпические поэмы, кюи-<br> легенды, кюи-сказания. Среди мастеров игры на домбре наряду с<br> айтысом (импровизированное пение в сопровождении игры на домбре в<br> формате состязания между двумя акынами) особой популярностью<br> пользовался кюй-тартыс – состязание в виртуозном владении<br> домброй.